越传统,越潮流

发布时间:2022-11-24 16:49:13阅读时间:73
本文导读:◎爱地人2021年并不是音综节目的大年,很多人在将近年底的时候回忆过去一年的音综节目,普遍认为除了并非完全音乐属性的《披荆斩棘的哥哥》算是达到了出圈的效果,其余的节目都没有达到之前《中国好声音》《中国

◎爱地人

2021年并不是音综节目标大年,很多人在将近岁终的时辰回忆曩昔一年的音综节目,普及以为除了并非完全音乐属性的《披荆斩棘的哥哥》算是到达了出圈的成果,其他的节目都没有到达之前《中国好声音》《中国新说唱》《歌手》《乐队的夏天》等节目草创时的那种爆棚成果。这内部的启事有很多,包孕音综节目过量,分散了建造的资本和观众的聚焦,也包孕今朝建造方和受众方,都逐步对没什么太大创新的音综节目有了必定的审美疲困等等。

可是,2021年岁终优酷开播的《中国潮音》,从节目概念创新以及音乐属性上来说,算是值得更多纯粹音乐快乐喜爱者关注的综艺。

《中国潮音》的概念不难解白,就是一档将中国元素和潮水音乐结合的音乐节目。从音乐的角度来说,这也是今朝华语盛行音乐很是典型的跨界融会,在很多作品、舞台中,如许的模式并不鲜见,而《中国潮音》则通过节目标体式格式,体系地将这类音乐外形集中展示。另一方面,国潮如今已经成了一种盛行文化现象,其触及到的范例已经远远不止音乐,在这个大布景下出现《中国潮音》这个节目,也算是赐顾帮衬了这个时代的潮水。

小众乐手毕竟走向舞台中央

这几年的音综节目不成谓不多,很多多少歌手和音乐人更是每年城市介进两档以上的节目,这似乎让人感觉,这个时代再也没有音乐人会被“躲匿”,会找不到属于本人的舞台。

其实不然,像此次出如今《中国潮音》舞台的一些乐手,好比竹笛吹奏者荣颖、唢呐乐手川子和石收留山,再好比被称为尺八神的杨博文,这些大概在行业内已经有着极佳口碑,大概是具有创新精力的年轻乐手,假如不是因为《中国潮音》的舞台概念设置,他们就很难有机遇以主角的身份走到舞台中央,而只能是以幕后乐手的身份辅助某个表演,只是在字幕上留下一个名字罢了。

从华语盛行音乐的当代来说,舞台历来都是以歌手为支点的。这几年,跟着音乐综艺节目标提高,那些节目里的音乐总监已经开端为更多公共所知。而跟着乐队文化的提高,以及一些乐队节目标推出,像吉他、贝司、键盘和鼓四大件乐器的乐手,也有很多因为在舞台中央的暴光开端被人熟知。

可是,像尺八、笛子、唢呐、阮等东方当代乐器,以及像手碟、颤音琴等西洋乐器,因为在当代盛行音乐的架构里都属于很是用设置的乐器,以是也因为它们的小众属性,连带着吹奏它们的乐手,都很难遭到圈外人的关注。《中国潮音》这个节目恰恰是因为音乐融会的属性,让这些原来小众乐器的吹奏者可以站到舞台中央,成为一首作品的主角。而由此带来的,也是通过这些乐器的音乐元素融会,尤其是大批中国当代乐器在一首作品中成为支点,让节目真正到达了初志的主题调性。

至少在这个节目里,优异的乐手和俊拔的歌手之间,不再是前者为后者伴奏的关系,而是真正成为了一种同等关系的合作。

不只是国风,更是时空贯通

《中国潮音》这个节目从一开端,很收留易让人以为这是一档国风类的音乐节目,但从节目标进程来看,《中国潮音》要比国风这个概念在外延上显然来得更广。很多作品,甚至早就超出了国风那种套路的古诗词+五声音阶的套路,而是有了像节目音乐总监谭伊哲所说的“东魂西技”,从音乐的角度来说,是一种更高等的融会,甚至是前卫测验测验弄法。

如第一期节目里的《生如夏花》,“乐玲珑”组合的林喆作为谭盾的御用冲击乐手,也在现场同时融会了定音鼓、水琴等乐器,不单在节奏上实现了分层,还通过在手碟里应用五声调式的弄法,让乐器打破了牢固的手艺套路,并用更高纬度的中西融会往实现音乐元素的跨界。

第五期节目,尺八神杨博文、一丝丝叶、Anti-General和GUIBIAN胡雪松合营实现的《成仙成蝶》,就是在一般的音综节目里很丢脸到的名排场。很是剧烈的空气感,让整首作品如同大片的配乐,也让人感遭到作品即便在没有演唱和说唱的段落,一样可以通过音色的融会暗示出一种壮大的音乐气场。

另一方面,《中国潮音》中的一些作品,也超出了纯粹乐器层面的融会。好比第六期节目里段兴华的《我害怕鬼》,甚至更通过现场的声光舞台,加上段兴华的戏曲扮相称等元素,从听视觉的角度,形成一种古今的穿越感,让国风和潮水买通时空的概念,从而有了更无级的融会。

除此之外,像第八期大师融会应战赛里裘继戎的表演,其实也是融会了国风的先锋艺术表演。从艺术的展现逻辑上,是西方当代艺术审美体系的,但在细节上,则因为有了中国当代文化和国风的元素,让如许的先锋艺术在世界局限内变得独树一帜。

这概略也是《中国潮音》这个节目标意义。

《中国潮音》还可以更好

从节目设置上来说,选手的音乐气概融会作品的理念,包收留多样,以是也敦促了此类节目在评审尺度上的探索。如节目组通过“年代主题战”“大师融会应战赛”等赛制让节目在不同阶段实现分层等,不掉一档竞技类音综的素质。

最初,值得肯定的是,《中国潮音》在凸起音乐属性的同时,也夸大了作品的传布度。艺术创作的内核是创新,但艺术创作的最终则是传布。在《中国潮音》如许的舞台,固然必要很是细节的专业度,但也更必要将这些专业度梳理今后,以作品的体式格式推向市场的动作。国潮之所以是国潮,不单单因为它的当代魅力,还在于它能在潮水文化傍边,一样有着安身之地。总之,这是一档值得持久关注的节目,停整理可以在2017看到更好的《中国潮音》。

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