魏冰和短片《一日》当人们在议论“测验测验短片”的时辰，“先锋”“个性”“果敢”成了对测验测验短片评价的环节词，拍摄技术的新奇，选题切进视角的刁钻，社会话题通过镜头化展示今后的发人深醒也成为公共对测验测验短片的期待要素。
跟着影戏市场的慢慢社会化，公共对影戏、视频内收留的需求慢慢扩大，越来越多的创作者进进到了影戏行业，涌现出大批的优异内收留，一些优异的国产短片也逐步的进进到国际视野，比出处内地导演魏冰和执导荣获多项大奖，并提名，进围了26个国际影戏节的国产测验测验短片《LUST DAY》则通过“剧情”“手段”“思索”获取评审喜爱。
剧情：一场相逢 简略情节映照多个社会性话题
测验测验短片《LUST DAY》的情节并不零乱，报告了在一天的时候里，一对独身男女，在一次机缘偶合的相逢并相爱。被愿看诱惑的男孩、为金钱而掉明智的女孩、因丢掉而中断送的性命，交叉在一起让这场相逢既欷歔又叹伤。欷歔的是看似简略的情节映照了社会的普及现象，叹伤的是这布满金钱、愿看和情愫交叉的桥段又那末的真实。导演通过“相遇”这件事报告了在数字时代人们普及对感情获取具有需求的实际，也通过“选择”这个词反应了快餐消费时代人们对“爱与义务”的误会。影片最初男孩的母亲因为男孩的一时冲动而掉了性命，男孩也因为本人不明智的选择支出了惨重的代价。而致使这各种悲剧产生的女孩，也肯定要因为本人的丢掉而支出应有的责罚。看似简略的情节同时报告了爱与性、善与恶、生与死、罪与罚的话题。在短短很是钟之内信息量之重大，公道的剧情延续和具有视觉冲击力的镜头表白，付与这场相逢多重色彩。
手段：两个脚色 用“下半身”回纳人性与愿看
这部短片里，导演将景别锁定在主人公的下半身，这一天中，相遇、抵牾、同业、相爱等等情节的展示全都以“下半身”构图手段展示，用非脸色表白的手段衬着了情感，用无台词的手段报告故事。通过很是规的表白手段将故事本人解释的清晰了然，把人性和愿看通过措施节奏、步态姿势、光影应用、情况声效侧面的渗进渗出给观众，给观众很是剧烈的代进感和想象空间。面临人性思索的时辰观众可能是主角本人，也可能是观众报复的对象。也可能是每一小我。短片表白了情感，烘托了空气，反应了社会话题。
思索：三个镜头 获26个国际影戏节评审好评
而值得沉思的是全片中的三个镜头展示发人沉思，在成人的世界里驱驰的事情、劳碌的生存以及焦头烂额的问题接踵叨扰着咱们原本安静的人生，而缭绕在这各种关系中央，感情、益处、得掉影响着咱们的判定，导演用“下半身”的取景镜头来映照社会普及现象；主人公相逢途中路上经由的高中生出现的镜头景别在胸腰部；而影片结尾前出现的孩童是通篇唯一一个有露脸且有纯粹脸色表白的一个镜头。看似高耸的两次镜头表白其实是导演很是专心的表白，三组差此外镜头分袂表白了成人世界的纠结、芳华期的糊涂、孩童时期的纯粹。表白情节与感情抵牾的同时，也表白了导演对纯净世界的神驰和向往。
短片越来越多的成为创作者表白和测验测验的体式格式，贾樟柯导演也将短片称之为创作上的“短打”，来表白短片表白的“间接”、“准确”、“敏捷”。《LUST DAY》这部短片的获奖，不单意味着导演在国际影坛脱颖而出，也意味着中国当代的表白体式格式与世界之间再无壁垒。
《一日》固然以“导演作业”来作为短片签名，但这并不是实际意义上的“毕业作业”，导演魏冰和毕业于中国戏曲学院戏剧文学系编剧专业，曾任宁浩导演的第一任掮客人及制片人。并历任海南岛国际影戏节、丝绸之路影戏节等多个国内重量级影戏节评委。此次短片是魏冰和导演的测验测验之作，但其对镜头手段的怪异应用，以及对普世性话题的很是解读，通太短短很是钟的影戏表白的极尽描摹。其编剧思维缜密，话题性的图像表白果敢又不声张，通过简略情节展设深度思索的才能近乎卓著。其谦善的把这只短片定位为“导演作业”是对影戏艺术的畏敬，也是对转型导演之路的扶摇直上。这部在他看来小试牛刀的作业短片，今朝已经进围26个国际影戏节。并在多个影戏节提名、获奖。让咱们对魏冰和导演的作品布满期待。
《一日》将带给你怎么的感受，是发人深醒或是泯然一笑，又大概并不认同，咱们信任“一千个观众就有一千个哈姆雷特”，停整理将来可以有越来越多的优异影戏人被关注，也停整理可以生创作发明出更多的优异作品。